domingo, 27 de diciembre de 2020

¡¡Gracias a la música en este 2020!!


2020 ha sido un año de grandes desafíos y exigencias para los artistas cubanos, y los músicos no escaparon a lo excepcional de la realidad que desde marzo se impuso con la llegada del mortal virus.

El año inició con la edición 35 del Festival Internacional Jazz Plaza, en el que se disfrutó  de una especial representación de músicos de Estados Unidos y exponentes del género de diferentes latitudes.

La sonoridad de New Orleans se adueñó de  calles habaneras con presentaciones que han quedado en la memoria, y que trascendieron la cita jazzíatica, evidenciando la necesidad de un diálogo cultural entre ambas naciones.

La edición cinco del Festival Internacional de la Salsa de La Habana tuvo lugar en febrero, estrenando sede  en el Club 500, del complejo recreativo José Antonio Echeverría, y como invitado especial al boricua Víctor Manuelle.

La presencia de las más importantes agrupaciones de música bailable del país, en ese evento, cerraron las puertas a los encuentros multitudinarios, antes de la llegada de la pandemia a la Isla.

La incidencia de la COVID-19 en el entorno  nacional obligó a músicos e instituciones a redireccionar sus acciones y reinventarse la manera de llegar a sus públicos, y es allí donde las redes sociales cobraron protagonismo, convirtiéndose en los escenarios idóneos para conciertos e intercambios entre artistas y seguidores .

Estamos contigo fue una de las primeras iniciativas que desde la Internet y la televisión nacional llegaron a los hogares, con el arte como centro.

Liderada desde el Instituto Cubano de la Música se comenzó a presentar conciertos que hasta el momento han excedido los 150 y han permitido disfrutar del quehacer de los músicos de diferentes géneros y estilos.

Desafortunadamente se vieron suspendidos eventos importantes, entre los que destacan el Festival Internacional Fiesta del Tambor Guillermo Barreto in Memorian, la Feria Internacional Cubadisco, y el concurso de jóvenes jazzistas Jojazz.

En reconocimiento al quehacer del personal de salud cubana que el mundo se han consagrado al  enfrentamiento a la COVID-19, nacieron temas musicales que enaltecieron su obra, Valientes, Quiero verte otra vez, Por un abrazo e Izar banderas son sólo algunos de los que se han popularizado en honor a médicos, enfermeros y paramédicos.

Vale destacar las colaboraciones de artistas internacionales en este empeño: la Chicago Jazz Philharmonic, Arturo O’ Farrill, la peruana Susana Baca, la canadiense Jane Bunnet y el puertorriqueño Miguel Zenón, son algunos de los que unieron sus voces a artistas cubanos en temas pletóricos de sensibilidad para cantar a la majestuosa obra de salvar vidas. 

Las casas discográficas también tuvieron una especial presencia este año en las redes sociales y las señales televisivas. 

Nuevos fonogramas, previstos para la Feria del disco, se conocieron desde sus sitios digitales, alcanzando a mayor número de admiradores en el ciber espacio.

Para celebrar un siglo de existencia el legendario Septeto Habanero grabó el volumen Septeto Habanero. Cien años, bajo el sello Colibrí.

Invitados al volumen están instrumentistas que se han formado en la agrupación conocida como Escuela de Soneros: los percusionistas Yandy Alejandro Chang Pérez, Fabián Reyes y Dairon Rodríguez y la joven tresera y guitarrista Grethel Sánchez, entre otros.

Especialmente significativo fue este año para la musica, desde certámenes internacionales la Orquesta Aragón con el fonograma Ícono alcanzó el Grammy Latino en la categoría de mejor Álbum Tropical Tradicional.

En esa categoría estuvieron nominados otros tres discos cubanos Faílde con tumbao, de la orquesta Faílde,  Este es mi changüí, del conjunto Changüí de Guantánamo y Pa’ lante, del flautista Ernesto Fernández.


De igual manera la especial Omara Portuondo recibió el Excelencia Musical que le otorgó la Academia Latina de la Grabación.

En relación con reconocimientos nacionales, sobresalieron el Título de Heroina del Trabajo de la República de Cuba otorgado a la diva del Buenala Vista Social Club, la Orden Lázaro Peña de III Grado convertida  a la maestra Digna Guerra, directora del Coro Nacional y la entrega del Premio Nacional de Música a los maestros Huberal  Herrera y Edesio Alejandro.

Igual de significativa fue la constancia de la Academia de canto Mariana de Gonitch, formato vocal que liderado por el maestro Hugo Oslé protagonizó importantes momentos dedicados al líder histórico de la Revolución cubana, a la heroína Vilma Espín, a la Federación de Mujeres Cubanas, al Doctor Eusebio Leal y a La Habana en sus 501 años.

Imposible cerrar este recorrido sin mencionar al Son Cubano género que ha regalado tantas alegrías al mundo y que ya tiene un día especial: el ocho de mayo, cómo para no olvidar a dos de sus más grandes exponentes; Miguel Matamoros y Miguelito Cuní.

jueves, 24 de diciembre de 2020

El adiós a 2020 desde la Casa de la Música de La Habana


Con una presentación especiales la noches del 31 de diciembre la Casa de la Música de La pHabana (Galiano y  Neptuno) despedirá el 2020.

En diálogo con Ernesto Reyes, director comercial de la institución conocimos que ésta  serán una noches diferente en la que a partir de las diez y hasta las dos de la madrugada siguiente se podrá disfrutar de exquisitas ofertas gastronómica y de un programa artístico de lujo.

Para la última noche de 2020 seanuncia en la céntrica instalación un concierto especial de Ricardo Amaray y su grupo, cimpliendo  con laa restricciones sanitarias establecidas para la protección del público y los trabajadores.

"...aunque este artista es de losmás admirados por su manera de interpretar la música bailable, en esta oportunidad será  un momento especial para enamorar.

Esto se debe a que estamos promoviendo el disfrute más tranquilo, cumpliendo estrictamente con las regulaciones sanitarias orientadas en estos difíciles tiempos de pandemia...", comentó  Reyes.

Entre las medidas a cumplir, de manera obligatoria destacan la desinfección  de las manos, el uso obligatorio del nasobuco y el distanciamiento físico.

En cumplimiento de eso último se han establecido regulaciones en la Casa, entre ellas la distribución de mesas para dos personas.

Para acceder a esta oportunidad  de disfrute los interesados pueden acudir al área Comercial de la Casa de la Música de La Habana, todos los días laborables en el horario comprendido entre las nueve de la mañana y las cuatro de la tarde.

"...de manera excepcional para la noche del 31 de diciembre trabajaremos fuera del horario laboral, para satisfacer las espectativas del público.

Las redes sociales de la institución  (Facebook, Instagram y Telegram) tienen la información necesaria para los interesados, quienes también podráncontactar a través del número telefónico 78608297.

En relación con las ofertas gastronómicas el directivo apuntó:

"...tenemos varias opciones, algunas potencian más las bebidas alcohólicas y  otras brindan la posibilidad de disfrutar de cenas conformadas a base de productos habituales para esta época del año.

Esperamos que estas propuestas satisfagan las espectativas del público que habitualmente acude a nuestra instalación y que a pesar de  lo diferente, aprecien nuestros deseos de que pasen una noche ibolvidales...", enfatizó.

lunes, 21 de diciembre de 2020

Maestros de arte, aliados incondicionales

 


Estudiante de danza reconoce la incidencia de los maestros en sus resultados internacionales

Cada 22 de diciembre  se celebra en Cuba el Día del Educador, en justo reconocimiento a los maestros y trabajadores de ese sector.

Desde las academias de arte tambiénl se agasajan a quienes forman a las jóvenes generaciones de artistas, este año con la motivación especial marcada por  la actitud mantenida durante la etapa más álgida de la mortal pandemia que azota al mundo, y en la que estuvieron muy activos desde las diferentes iniciativas aplicadas para mantener el vínculo escuela-estudiantes.

Expresión  del papel de  los educadores del sistema de la cultura son los más  de 30 premios obtenidos por los estudiantes que desde las diferentes manifestaciones participaron en concursos internacionales convocados a través de la Internet.

Uno de los más  premiados es el joven estudiante de danzaHéctor Alejandro  Ramírez, quien obtuvo importantes lauros en las seis convocatorias a las que se  presentó.

Entre las distinciones de este talentoso joven destacan el Premio Revelación Internacional Masculina y la Placa de Campeones, con el Primer Puesto en Salsa Fusió  Cubana, en el World  Champion Cheed  PD 2020, convocado por Argentina.

E
n encuentro con la prensa Ramírez  resaltó la incidencia que han tenido sus maestros en estos resultados, en ese sentido apuntó:

"...para los cubanos resulta muy difícil participar con frecuencia en estos certámenes, por el bloqueo a que estamos sometidos y las nefastas consecuencias que eso implica.

Nuestros maestros están detrás de cada uno de los logros que hemos cosechado para Cuba y nuestro sistema de enseñanza artística, sin ellos  no podríamos haberlos logrado.

A  pesar de las regulaciones impuestas por la COVID-19, nunca nos faltó su ayuda, sus consejos y criterios, a lo que se sumaron los montajes de  obras y las críticas constructivas.

Desde casa y a través de las redes sociales y las tele clases, pudimos mantener el tan necesario vínculo con ellos, quienes se han convertido en nuestros cómplices, en el mejor sentido de la palabra.

El maestro cubano se crece ante las dificultades y logra que sus estudiantes desarrollen sus capacidades, a los más altos niveles, aún sin las condiciones idóneas, eso es algo que debemos agradecer siempre...".

Este novel bailarín cursa el cuarto año de su especialidad y sus prácticas preprofesionales las realiza impartiendo clases en la Escuela Nacional de Danza, motivado por el actuar de sus maestros, quienes son su mejor ejemplo.

sábado, 19 de diciembre de 2020

El 2020 un año de especial protagonismo para la Academia de canto Mariana de Gonitch


Aunque dificil el  2020 ha sidos un año ructífero para los jóvenes integrantes del proyecto  Las Voces, (arista profesional de la Academia de Canto Mariana de Gonitch), de acuerdo con la definición del maestro Hugo Oslé, su director.

Su presencia en importantes momentos y espacios de la capital cubana demuestran la calidad de sus integrantes, quienes se han consagrado a la interpretación de un repertorio cubano y patriótico.

Con el acostumbrado apoyo de la embajada rusa celebraron, en febrero, la edición  25 del concurso Mariana de Gonitch, y en ese mismo mes protagonizaron el certamen de la canción  Bolivariana Alfredo Sadel, encuentro bienal que se dedica a la música venezolana y en el que participan jóvenes de todo el país.

Haciendo referencia a otros momentos cruciales del quehacer de la Academia de canto Mariana De Gonitch y su proyecto profesional Las Voces, el maestro Oslé comentó:

"...este año ha sido particularmente difícil para el mundo y especialmente para Cuba, y nosotros hemos tenido la oportunidad de acompañar a nuestro pueblo en momentos excepcionales con el reconocimiento a la altruista labor del personal de salud.

Nuestra presencia en más de diez Centros de Aislamiento, en entidades del Ministerio de Salud Pública, en Unidades Militares y en otros espacios; nos ha hecho más fuertes y más comprometidos con esta colosal obra que es la Revolución...".

De Igual forma se ha podido disfrutar de su actuación en actividades dedicadas al líder histórico de la Revolución cubana, especialmente con su cantata Fidel es Cuba, con la que conmemoraron el cuarto aniversario de su fallecimiento.

Destaca este año, de manera especial su celebración por los 501 años de La Habana, momento dedicado a la obra de Doctor  Eusebio Leal y a los 90 años de la artista  Zenaida Armenteros.

Como colofón a un año cargado de momentos excepcionales, los pupilos del tenor Hugo Oslé llegaron en fecha reciente al habanero barrio San Isidro, donde naciera José Martí, coincidiendo con el Día de los Derechos Humanos,  donde dejaron escuchar un repertorio de cantos cubanos, en respuesta al irrespeto, la deslealtad y alta traición a la Patria que desde se gestó.

De manera especial y en reconocimiento a su entrega y compromiso con la obra de la Revolución, el Sindicato Nacional de Trabajadores de la Cultura los reconoció este año con la distinción Escudo y Espada de la nación.

Para iniciar 2021 el director de ambas formaciones vocales anunció la celebración del concierto Patria Libre con motivo del aniversarario 168 del natalicio de José Martí, y el conservatorio Fidel Castro, Mariana De Gonitch y la Revolución cubana, en el que se conocerá más sobre la relación de la diva rusa con la obra del Comandante en Jefe y su vínculos de amistad.

La Academia de canto Mariana de Gonitch y su proyecto profesional Las Voces son formatos vocales que se distinguen por la interpretación de un repertorio de música cubana en el que sobresalen temas patrióticos como Cabalgando con Fidel, El Mambí, Claves Martianas, La Lupe, y Yo me quedo, al que ha sumado en fecha reciente el tema Desbloquéame, de Raúl Torres.

miércoles, 16 de diciembre de 2020

Desde la academia se agasaja a educadores del sistema de la cultura en La Habana


Para celebrar el Día del Educador, desde el Centro Nacional de Escuelas de Arte (CNEART) se desarrolla, hasta el 22 de diciembre, un programa de actividades que en alianzas con otras instituciones culturales se inscriben en la jornada por el aniversario 62 del Triunfo de la Revoluciónn cubana.

La celebración dio inicio el 14 de diciembre, coincidiendo con el Día del Trabajador de la Cultura, momento en el que fue presentado un calendario para 2021, conformado por imágenes propias del Sistema de Enseñanza Artística en el país y frases del líder histórico de la Revolución cubana, relacionadas con el proceso de formación  de las generaciones de artistas.

Homenajes a educadores del sistema de la cultura, encuentro con maestros distinguidos con el Premio Nacional de Enseñanza Artística y con fundadores de este gremio, así como un acto de condecoraciones a destacados artistas devenidos en docentes, están incluídos en el programa con que se agasaja a los encargados de formar a los artistas cubanos desde las academias o desde el sistema de Casas de Cultura.

Vale resaltar la labor de los más de 60 docentes que durante los meses más álgidos de la pandemia que azota al mundo,  desafiando las adversidades se mantuvieron activos y vinculados con sus estudiantes desde la señal del Canal Educativo, en las tele clases que se implementaron para acortar las distancias necesarias en esos momentos.

Para culminar la jornada de halago a los educadores en el sistema de la cultura, el 22 de diciembre a las cinco de la tarde, en el Teatro Nacional tendrá lugar una Gala Homenaje protagonizada por estudiantes, quienes mostrarán en la escena el resultado del quehacer diario en cada aula o tabloncillo.

Protagonizada por la danza esta oportunidad será la manera en que los estudiantes reverenciarán a sus maestros y dejarán apreciar los conocimientos adquiridos durante su vínculo con personalidades del arrte y otros creadores que les han transmitido, a generaciones de cubanos, sus experiencias y conocimientos.

Artesania cubana para despedir 2020

Hasta el 28 de diciembre en La Habana  se celebrará la Feria Nacional de Artesanía, una iniciativa del Fondo Cubano de Bienes Culrurales que ha tenido etapas en otras provincias cubanas y que llegará a la capital también para reverenciar a los trabajadores de la salud y al aniversario 62 del triunfo de la Revolución cubana.

Algunas transformaciones al quehacer de la entidad podrán ser apreciadas en este encuentro que estrenará la Estación Cultural de Línea ubicado en la calle 18 del Vedado habanero, espacio que compartirá la condición de sede con el Recinto Ferial de Rancho Boyeros.

La dualidad de espacios contribuirá de manera notable a la desconcentración de artistas y público, lo que resulta muy provechoso en las actuales condiciones sanitarias.

La Estación Cultural de Línea es una obra aún en proceso inversionista en la que se dan los toques necesarios para acoger la esperada cita que anuncia  una variada oferta artesanal, pensada para satisfacer la demanda del público más  exigente.

Por su ubicación geográfica el recinto será el punto de cierre y la obra más importante e integral, del proyectado Corredor Cultural de la calle Línea, en el que  confluirán todas las empresas del Ministerio de Cultura. 

Otra novedad para la Feria Nacional de Artesanía, en su edición habanera, está en la inclusión de opciones para el comercio digital, a través de la aplicación En Zona por la que se podrán pagar los artículos, a lo que se adiciona la presentación de la galería virtual Collage Habana, además de las tiendas virtuales de proyectos como el Laboratorio Artistico de San Agustín Agustín (LASA), Ensamble y TintaHabana.

Cumpliendo los protocolos de salud indicados para evitar la aglomeración de personas y con ello el contagio con el COVID 19, se desarrollará esta edición en la que se podrá apreciar y adquirir artículos de piel, cera, vidrio, madera, textil, cerámica y calzado, entre otros.

Abierta al público a partir de las diez de la mañana y hasta las cinco de la tarde la Feria Nacional de Artesanía será una buena oportunidad para despedir el 2020.

Nueva iniciativa para el comercio electrónico desde la Feria Nacional de Artesanía


El Laboratorio Artístico de San Agustín (LASA) es una de las principales sugerencias del Fondo Cubano de Bienes Culturales en la Feria Nacional de Artesanía que hasta el 2ñ9 de diciembre se desarrolla en la Estación Cultural de Línea, espacio recien inaugurado y que ha resultado idoneo para esta Feria.

La creatividad del matrimonio que integran el artista cubano  Candelario y Aurélie Sampeur no cesa de sorprender a quienes se acercan a sus puertas, y para esta oportunidad llegan con una interesante iniciativa en la que vinculan la creatividad artística, desde diferentes disciplinas, con las nuevas tecnologías.

Con el propósito de satisfacer las espectativas del público llegan al recinto habanero con el lanzamiento de Algo más que arte, la primera de las tiendas que conforman ALCANSAN una plataforma para el comercio electrónico, como alternativa a los desafíos que ha impuesto el COVID 19.

ALCANSAN incluye varias tiendas para ofrecer todo tipo de productos necesarios para la vida diaria: alimentos, ropa, productos de artesanía y otros.

Algo más que arte ofrece servicios de restauración, decoración y carpinterías, a lo que se les adicionan la venta de productos utilitarios domésticos.

Cuando se culmine la implementación total de ALCANSAN, el venidero año, se prodrá acceder a aproximadamente 600 productos, según comentó Candelario, en la actualidad son cien los que se pueden encontrar en sus pasarelas.

Entre las iniciativas presentadas a la Feria Nacional de Artesanía destacan las opciones de "combos" para el día del educador, que pueden ser adquiridos a precios aceptables que no variarán, aún con ordenamiento monetario que experimenta el país.

Con el proósito de extender su alcance, los líderes del proyecto LASA establecen diálogos con las sucursales bancarias de La Habana para crear un crédito de consumo mediante el cual se puedan pagar los productos a través de créditos bancarios.

Los interesados en conocer más sobre esta novedad pueden acceder a través de la dirección electrónica www.alcansan.nat.cu

domingo, 6 de diciembre de 2020

Academia de canto Mariana de Gonitch cantará a Fidel en el Barrio San Isidro.


El capitalino barrio San Isidro será sede el próximo diez de diciembre, a las tres de la tarde, de la cantata Fidel es Cuba, a cargo de la Academia de canto Mariana de Gonitch.

Coincidiendo con el Día de los Derechos Humanos, los jóvenes  que lidera el maestro Hugo Oslé llegarán al barrio donde naciera José Martí con un repertorio de cantos cubanos, en respuesta al irrespeto, la deslealtad y alta traición a la Patria, refiere comunicación emitida por la formación vocal.

Junto asu compañía profesional Las Voces, quienes integran la Academia interpretarán un  repertorio en el que  destaca de manera especial Cecilia Valdés, obra cumbre del teatro lírico nacional.

También se escucharán la Clave Martiana, El Mambí, Valiente, Cabalgando con Fidel, La Lupe, Yo me quedo, Desbloquéame, La Muralla y la versión original en inglés de Somos el mundo.

"...estas serán algunas de las canciones que la Academia interpretará en enérgica respuesta a irreverentes conductas de algunos pocos malagradecidos que pretenden empañar a la Revolución Cubana", refiere la comunicación.

viernes, 4 de diciembre de 2020

El Songo de Van Van, mientras más añejo mejor


Para culminar las acciones por el medio siglo de  Los Van Van, la Empresa de Grabaciones y Ediciones Musicales  (EGREM) presentó a la prensa la más reciente producción discográfica de  la emblemática agrupación.

Doce temas antológicos del Tren de la música cubana son compendiados en el fonograma Mi Songo, ocho de ellos firmados por el eterno Jua  Formell, creador de la Orquesta.

Rompiendo con una de las peculiaridades de Los Van Van, en este volumen se puede disfrutar de timbres ajenos a su nómina, aportándole matices diferentes a las conocidas creaciones, desde  lo instrumental y lo vocal.

El trompetista y cantante Alexander Abreu,  el salsero puertorriqueño Gilberto Sanra Rosa, la rapera Telmary, y El Micha  (cantante urbano), marcan la diferencia en este fonograma.

Temas como Anda, ven y muévete, El Buey cansao, Recaditos no, Si a una mamita, Sandunguera, Resolución y Azúcar, han acompañado el desarrollo de más de  una generación  de cubanos, y regresan ahora en un volumen que tiene además la sonoridad del saxofón de César López, el trombón de Jimmy Bosh, el cello de Pedro Cárdenas, el contrabajo de Yandy Martínez y los violines de Melody Potter y Yilian Concepción, aderezados por las voces de Ángel Bonne (ex Van Van) y Danae Blanco, en los coros.

Respetando los arreglos originales, desde los aspectos armónicos y rítmicos, al escuchar el disco se identifica la presencia del teclado,  instrumentos que no estaban en la estructura inicial, a lo que se adiciona la calidad que ofrecen las nuevas tecnologías aplicadas en la grabación y unos coros nuevos que en conjunto aportan matices diferentes a los temas.

Aunque Mi Songo es un disco bailable, fue muy acertada la inclusión del tema A través de mis canciones, sentida composición del maestro Formell, recogida aquí a dúo con el talentoso trovador Silvio Rodríguez, siendo este  un momento especial dentro de la placa, concebido  pararedescubrir al excelente cronista que fue el inolvidable bajista.

Porque Van Van es Cuba, es su gente y su historia, este disco llega el mismo día en que arriba a sus 51 años, como regalo a sus fieles y en homenaje a su eterno líder.

En un mensaje de fin de año a los bañadores que han escrito la historia de Los Van Van, Samuel Fotmell,  su director expresó lo siguiente:

"...deseo que nuestro pueblo tenga la salud que merece, y que este disco sea parte de la felicidad y de la alegría que necesitamos luego de tanto tiempo de pandemia y confinamiento.

Queremos que puedan disfrutar de un regalo tan grande como éste fonograma que recorre las cinco décadas de nuestra orquesta, y que ha sido concebido para hacer recordar y dar felicidad a personas de todas las edades...".

Como complemento y abrigo de la obra sonora un excelente arte gráfico que con el sello de importantes artistas de la plástica cubana se sumaron a completar un trabajo de lujo en un mural que se distingue como guía de un periplo visual por los cincuenta años de una de las formaciones musical más aclamadas dentro  del entramado de la música popular cubana de todos los tiempos.

jueves, 3 de diciembre de 2020

Regresa Festival Eyeife, ahora en plataformas digitales


Del 9 al 12 de diciembre regresará el Festival Eyeife, esta vez en su cuarta edición con un programa internacional que afianzará los vínculos entre la música cubana, la electrónica y otras maneras de entender la creación sonora contemporánea de esta Isla.

A partir de las restricciones impuestas por la situación sanitaria que vive el mundo en estos tiempos, ha sido escogido el espacio digital como plataforma para su divulgación, con lo que se extenderá el alcance del mismo.

Presentaciones musicales, danza, home sessions y talleres con importantes artistas y productores, éstos últimos hasta el 19 de diciembre, conforman el programa de la fiesta de la música electrónica en Cuba, evento al que se sumarán dos importantes Djs internacionales, quienes a través de los sitios digitales intercambiarán con los participantes cubanos, son ellos Luciano (Chile) y Albert Neve (España).

El cartel de esta edición de Eyeife incluye a músicos como Suilén Milanés, Iván Lejardi, Athanai, Mary Paz, Osdalgia, Real Project y el grupo Más con Menos, por solo citar algunos, a los que se suma el Dj Leo Milano, ganador de la primera edición del concurso Eyeife, convocado este año y al que acudieron más de 200 participantes de todo el país.

La situación provocada por la COVID 19, parece ser uno de los motivos fundamentales para la escasa presencia femenina en esta edición de Eyeife, aspecto al  que hizo referencia Mauricio Abad, director artístico  del evento:

"...estamos realmente insatisfechos, porque esperábamos más de las mujeres Djs y productoras ya que hemos visto su crecimiento a lo largo de estos años, pero sabemos que la cultura machista las  ha confinado a las casas en estos tiempos de pandemia, con las consecuentes limitaciones que esto implica, en materia de sobre carga de labores domésticas..."

Cine Latinoamericano, una prescripción médica


Con el slogan
Lo que recetó el doctor, comenzó la edición 42 del Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, cita habanera que en esta ocasión ha sido estructurada de manera diferente, cumpliendo con los requerimientos que impuso la COVID-19.

A diferencia de años anteriores, la televisión cubana en su Canal Educativo, abrió espacios para la proyección de cintas que llegarán a la sala oscura, con el propósito de aumentar el alcance de la edición, y en correspondencia con las medidas de distanciamiento físico imprescindibles para esta oportunidad, a través de esta señal se podrá disfrutar, hasta el doce de diciembre siempre a las nueve de la noche, de cintas que evidencian la tradición cinematográfica en la región.

La película escogida para la inauguración fue la cubana La última cena (Tomás Gutíerrez Alea, 1976), en una versión restaurada por el Archivo de la Academia de Arte y ciencias Cinematográficas de Hollywood, la misma institución que devolvió la vitalidad a otras dos importantes películas cubanas también del icónico realizador: Una pelea cubana contra los demonios (1971) y La muerte de un burócrata (1967).

92 cintas que provocan acercamientos a la realidad latinoamericana de hoy, están de paso por salas habaneras como parte del programa de la cita cinematográfica, que en condiciones especiales se desarrolla hasta el trece de diciembre, en una primera dosis que hace de estas jornadas momentos especiales para despedir un año que ha estado marcado por una mortal pandemia.

Los amantes del séptimo arte del área pueden adquirir entradas para disfrutar de las propuestas de la 42 edición del Festival de Cine de La Habana, en las taquillas de los cines Yara, 23 y 13, Acapulco, Riviera y La Rampa.

Entre los títulos que han llegado a la capital cubana, en esta primera etapa de la fiesta del celuloide destacan Hotel Coppelia, del dominicano José María Cabral (Carpintero), Inmortal cinta del argentino Fernando Spiner ganadora del Premio Coral de post producción de la edición 41 del Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, y Matar a Pinochet, coproducción chileno, argentina, española.

Una de las novedades de esta oportunidad es la inclusión de Cuba entre las naciones participantes en la sección  A media noche, en la que se proyectan filmes que se acercan a la temática del terror y en la que la nación anfitriona participa con la película Rumor, de Maykel Pardini Padilla.

Entre los países con mayor presencia en esta atípica cita destacan Argentina con 19 filmes, Brasil con 13 y México y Cuba con 6 cada uno.

lunes, 30 de noviembre de 2020

Conjunto Folklórico Nacional de Cuba. Energía y pasión


Luego de un largo período lejo de los escenarios, a p de la situación epidemiológica impuesta por el COVID-19, regresó a la Sala Avellaneda del Teatro Nacional el Conjunto Folklórico Nacional de Cuba con un programa concierto defendido con decoro.

La  compañía que dirige el maestro Manolo Micler (Premio Nacional de Danza 2017) hizo gala de las experiencia acumuladas en sus más de medio siglo cómo defensora de lo más autóctono de las expresiones de la cultura popular y tradicional cubanas, en toques, cantos y danzas que lograron mantener lleno el recinto durante los dos días de presentación.

El programa, aunque no con un sentido cronológico, fue concebido para mostrar obras conocidas del público, en las que se recrearon manifestaciones de las culturas yoruba, haitiana, arará, carabalí y popular cubana.

¿Perfecto? No, cómo toda obra humana el programa pudo ser mejor, pero lo innegable son las expresiones de satisfacción del público conocedor y amante de la legendaria compañía, entre quienes se encontraban expertos en el tema.

Los asistentes a las funciones del sábado 28 y el domingo 29 de noviembre apreciaron las danzas y los ritmos más apegados a lo autóctono, sin acrobacia ni piruetas.


El disfrute de la gestualidad que caracteriza a Oshún, Elegguá, Shangó y Yemayá, estuvo garantizado al tiempo que se reencontraron con danzas del lejano dahomei, siempre acompañados de los ritmos originarios muy bien defendidos y con total apego a lo que se ha conocido del sistema mágico-religioso.

Quizá lo más débil en el espectáculo fueron los coros, algo que aún es deficiente en la mayoría de las agrupaciones que trabajan las expresiones más raigales de la cultura popular cubana.

De igual manera la necesidad de nuevos vestuarios se hizo evidente, durante las presentaciones suscitando expresiones del público que durante décadas a seguido el desempeño del Folklórico Nacional, y que reclama de nuevos colores en la escena.

Un desempeño escénico adecuado, demostró el crecimiento profesional de los jóvenes bailarines, borrando sinsabores anteriores, a lo que se sumó la habitual ejecución musical de los instrumentistas, quienes en composición multigeneracional dejaron por sentado la garantía sonora de la compañia. 

Aplausos para la bailarina Brenda Martínez, quien levantó de las butacas al público con su interpretación como solista en Yemayá, esa fue su primera experiencia cómo solista, y logró hacerla muy convincente.

La joven alcanzó caracterizar a la deidad africana con expresiones corporales, pasos y gestos faciales, acercándose a lo que de ella conocemos los defensores de esa fuerte tradición.

Juventud y experiencias se entrelazaron en la concepción del lindo espectáculo con que  la compañía despidió el difícil 2020 que ha vivido la humanidad.

Para nuevo año se proyectan interesantes acciones para caminar con pasos certeros hacia las seisdécadas a celebrarse en mayo de 2022.

martes, 24 de noviembre de 2020

Prestigiosos artistas cubanos distinguidos con el Premio Nacional de Música


Dos importantes artistas cubanos fueron reconocidos con el Premio Nacional de Música 2020, luego del anális realizado por un jurado de lujo integrado por importantes figuras del pentagrama nacional: Digna Guerra como Presidenta y Frank Fernández, Jesús Gómez Cairo, Beatriz Márquez, Alfredo Muñoz, Adalberto Álvarez  y Pancho Amat.

El nonagenario pianista Huberal Herrera Lescano, uno de los mas fervientes estudioso de la obra del compositor cubano Ernesto Lecuona, es uno de los halagados en esta oportunidad.


Distinguido por sus resultados como investigador y con reconocidas dotes como intérprete, en la labor del prestigioso pianista sobresale  el haber  rescatado antiguas grabaciones, de entre los que destacan tres CDs grabados en España por la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE).

El otro músico acreedor del alto galardón que otorga el Instituto Cubano de la Música es el polifacético y multipremiado  Edesio Alejandro Rodríguez Salva.

Una vida profesional pletórica de creaciones y reconocimientos caracterizan el quehacer del talentoso artista distinguido como Doctor Honoris Causa en las universidades mexicanas de Xalapa y Monelos y su condición como Delegado Regional para el Caribe, del Instituto Latino de la Música, son solo dos de los lauros que ha logrado con su entrega a la creación musical.


Su versatilidad le ha permitido  dirigir y orquestar la música para  más de cuarenta obras de teatro y un significativo número de películas cubanas entre las que destacan Clandestinos (1987), La vida en rosa (1989), Hello Hemingway (1990), Caravana (1990), Adorables mentiras (1991), La vida es silvar (1998), Hacerse el sueco (2000) y Un Rey en La Habana (2004).

Entre sus logros más recientes destaca la aceptación internacional de Mambo Man, el primer largometraje que dirige y que se ha alzado con más de 30 premios en importantes Festivales del mundo.


domingo, 22 de noviembre de 2020

La Orquesta Aragón regala a Cuba un Grammy Latino


La octogenarira Orquesta Aragón fue merecedora del Premio Grammy Latino 2020 en la categoría Album Tropical Tradicional, por el fonograma Ícono, grabado en los estudios habaneros Trabuco Producciones y que abriga a nueve temas que provocan un diálogo temporal entre las sonoridades de la legendaria  agrupación.

Sin invitados al disco, este volumen tiene la presencia de autores que acudieron a la convocatoria: Jorge Leliebre, reconocido flautista cubano que compuso para ellos  un Songo, que los aproxima  al trabajo de los Van Van y la compositora Alina Torres, son dos de ellos.

Tseambién  estrena como compositor y arreglista el joven Rafael Lay Jr con el tema Ochenta, dedicado a las ocho décadas de la Orquesta, además el disco incluye  una versión a Contigo, del español Joaquín Sabina, como parte de un trabajo  en el que versionan  composiciones de prestigiosos creadores españoles, entre los que destaca Joan Manuel Serrat.

Con un acercamiento a la Timba, que aporta nuevos aires a la sonoridad de Aragón, lo más conocido de su repertorio no falta en Icono volumen concebido para celebrar el cumpleaños, por lo que aparecen arreglos a Mira a ver quién es, (conocido como Baila Catalina), Fuego, candela, y a una pieza que popularizaron Los cinco Latinos y que tiene por título Quiéreme Siempre.

En la categoría en la que la Aragón se alzó con el premio estaban también otros dos fonogramas cubanos; Failde con tumbao, de la Orquesta Failde y  Este es nuestro Changüí, de la agrupación  Changüí Guantánamo, acompañados de Pa'lante, del flautista cubano radicado en el extranjero   Ernesto Fernández y Soy puro teatro homenaje a la Lupe), de Mariaca Samprún

Los jóvenes artistas cubanos siguen la ruta trazada por Fidel


Declaraciones de  Rafael González Muñoz, presidente Asociación Hermanos Saíz

El 25 de noviembre s6e cumplirán cuatro años del deceso del Comandante en Jefe de la Revolución cubana, Fidel Castro Ruz, un hombre que estuvo muy cercano a los artistas y en especial a los jóvenes.

En ese sentido Rafael González Muñoz, presidente de la Asociación Hermanos Saíz (AHS) ofreció a esta publicación sus consideraciones sobre la manera en que la joven vanguardia artística cubana mantiene como banderas las ideas del estadista cubano.

Rafael González Muñoz 

"...está vivo, con todo el legado que nos dejó. Él junto a todos los que lo acompañaron en la consolidación del proyecto revolucionario le dieron la oportunidad a muchos jóvenes provenientes de familias pobres, de llegar a disfrutar los beneficios del sistema de enseñanza artística y de las posibilidades que abrió la propia Revolucón como proceso socio cultural.

Desde el comienzo en 1959, Fidel pensó y materializó dicímiles proyectos que tienen que ver con lo cultural.

El próximo año será de especial significación para los cubanos y en especial para los artistas, ya que se cumplirán 60 años del discurso épico que trascendió a la historia como Palabras a los Intelectuales, y que se ha convertido en paradigma a seguir por los creadores.

De igual manera 2021 será el quinto aniversario de su desaparición física y el 95 de su nacimiento, y esas serán motivaciones especiales para los más jóvenes artistas y creadores...".

Haciendo referencia a las obras que nacieron del ideario del líder cubano, el joven teatrista comentó:

"...por sólo citar algunas de sus más importantes obraspara el arte cubano, podemos decir que de su creatividad surgieron entidades como el Instituto Cubano de Arte e industria Cinematográfico (ICAIC), la Casa de las Américas, la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC), y muchas otras instituciones que tienen que agradecerle mucho.

También la AHS es fruto del Comandante en Jefe, y gracias al acompañamiento que hemos tenido de todas las autoridades del país, y en especial a la suya, hoy la organización ha ganado una legitimidad que pondera la obra de los que aquí nos agrupamos.

Estamos muy motivados por seguir su ejemplo y convocados a ser continuidad de todo por lo que lucharon muchos, y sin lugar a dudas la máxima expresión de ese referente se resume, en primer lugar en José Martí y en Fidel como el más grande de todos los martianos.

Los jóvenes que integramos esta Asociación estamos muy comprometidos con la política cultural del Estado cubano y la mejor manera de ser coincidentes con eso es defender los valores que nos han identificado, defender las expresiones de la cultura popular y tradicional cubana para cumplir con la monumental obra que construimos y que se resume en una sola palabra: Fidel...".


Como expresión concreta del compromiso de los jóvenes artistas cubanos, el 24 de noviembre se reiniciarán los espacios Dialogar, dialogar en el Salón de Mayo del Pabellón Cuba (23 y N), hasta donde llegarán jóvenes creadores de la AHS, intelectuales y otras personas, quienes debatirán sobre Fidel Castro en el contexto actual, imaginarios y desafíos.

Creado en el 2013, el Dialogar, dialogar se mantiene como una plataforma para el intercambio sincero, valiente y responsable entre varias generaciones de cubanos, con líneas temáticas relacionadas con la cultura, la historia y la sociedad en general.

Ese espacio constituye un homenaje permanente al sobresaliente intelectual Alfredo Guevara, fallecido en abril de 2013, quien fue eternamente joven por sus ideas y la capacidad para polemizar y soñar junto a las nuevas generaciones.

jueves, 19 de noviembre de 2020

Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano se reinventa en tiempos de pandemia


Ya están a la venta en los cines del proyecto 23 y el Acapulco las entradas para disfrutar de las propuestas cinematográficas que desde el tres de diciembre y hasta el trece de ese mes formarán parte de la primera etapa de la 42 edición del Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano.

Cerca de un centenar de  filmes y un rediseño del programa habitual de actividades, debido a la pandemia que amenaza al mundo, serán las novedadesprincipales de la esperada cita habanera.

Entre las adecuaciones que experimentará el Festival destaca su celebración en dos etapas, la primera en diciembre y la otra en marzo del venidero año, en la que se efectuará el concurso y según se dio a conocer en Conferencia de Prensa, contará con la participación de los cineastas competidores.

Para la etapa que iniciará el tres de diciembre, Pavel Giroud, presidente del evento puntualizó que se proyectarán las películas que no compiten, a lo que se suman los concursos de carteles y guiones.

Los cines donde se proyectarán los filmes son el Yara, 23 y 12, Acapulco, Riviera y La Rampa, con tres tandas y donde se exigirá el cumplimiento de las medidas sanitarias y de aislamiento, quedando reducida al 30 porciento la capacidad de cada sala, por lo que no habrá venta de pasaportes ni acreditaciones.

Para la primera etapa también se anuncian pocas acciones colaterales de entre las que sobresalen  la entrega del Premio Nacional de Cine al recién fallecido Paco Prats y la presentación de la nueva edición de la revista Cine Cubano, ahora con un formato diferente.

Con el propósito de extender el alcance de la popular cita los organizadores anuncian la habilitación de un programa televisivo que cada día reproducirá las películas estrenadas en las salas de cine, incluyendo la cinta escogida para la inauguración que tendrá lugar en el cine Acapulco (Ave. 26)

Ópera de la Calle convoca


La compañía Ópera de la Calle anuncia un nuevo proyecto para jóvenes de entre 15 y 23 años de edad, residentes en La Habana  y con habilidades para el canto, la danza y la actuación.

Influencia es el título del proyecto para el que están abiertas, hasta el ocho de diciembre, las audiciones los mártes, miércoles y viernes entre las 17:00 horas y las 19:00 horas, en el Tatro Arenal ( Ave 41), sede de la compañía.

Este proyecto abre una oportunidad ante los jóvenes que no están vinculados con las academias de arte en la capital, quienes encontarán en esta compañía la vía para crecer hacia lo profesional, al tiempo que lograrán consolidar conocimientos imprescindibles para su desarrollo actoral.

Ópera de la Calle es un proyecto comunitario fundado el 28 de abril de 2006 por el barítono Ulises Aquino, con el propósito de defender el patrimonio cultural cubano con un trabajo excelente en el tratamiento a las expresiones del canto lírico en proyecciones escénicas en las que se involucran la danza y la actuación.

Sus novedosas propuestas han logrado insertarse en el panorama lírico contemporáneo en correspondencia con la manera en que logran combinar ritmos autóctonos y foráneos

Ópera de la Calle anuncia nuevo proyecto comunitario para jóvenes con habilidades para el canto, la danza y la actuación

miércoles, 18 de noviembre de 2020

Un estreno de Raíces Profundas celebrará sus cumpleaños


Para festejar su aniversario 45 y tras una larga espera impuesta por la epidemia que azota el mundo, la agrupación de danza folclórica Raíces Profundas estrenará la obra Okán.

Creada por el polifacético Emilio Hernández González, la obra romperá con lo que hasta el momento ha presentado la agrupación.

"...esta vez será  una suerte de revista musical que abarcará mucho de nuestra  trayectoria artística, siempre respetando la líneaa estética, comentó el también diseñador  de vestuario.

En la escena se podrá disfrutar de diferentes ritmos como la Columbia, el baile Congo y mucho más...".

En lengua yoruba Okán es el término que identifica al corazón, y eso es lo que trae la propuesta de la formación fundada por  el Rumbero Mayor Juan de Dios Ramos: los sentimientos y  el compromiso que los identifican.

"Para nosotros es un placer y un compromiso muy grande presentarnos en tan importante escenario, y aprovecharemos la oportunidad para homenajear a importantes figuras de la danza en Cuba, desde todos los estilos.

Dentro de los que más se han destacado en la danza folclórica haremos un reconocimiento al maestro Johanne García, Premio Nacional de Danza 2020.

También homenajearemos a nuestra Prima Ballerina Assoluta, de una forma poco usual ya que nos tomaremos la licencia para interpretar una versión de El lago de los cisnes, pero desde la estética folclórica.

Será algo novedoso que hemos montado desde el corazón y con el mayor respeto hacia el Ballet Nacional de Cuba y su fundadora.

Igualmente tenemos montado un acercamiento danzario a las grandes figuras de la religión Yoruba iniciadas en Yemayá y reconocidas como "caballos de Santo", quienes aportaron muchísimo, desde el foco religioso, a la danza folclórica contemporánea.

Los días 20, 21 y 22 de noviembre en la Sala García Lorca del Gran Teatro de La Habana Alicia Alonso se presentará este grupo con un vestuario vistoso, también diseñado por Emilio Hernández.

"...seguiremos la misma línea que en las dos propuestas anteriores (Patakím I y II), a pesar de las complejidades de estos tiempos.

Mantendremos nuestras fantasias y el brillo que tanta polémica causó al principio, pero que ya se ha tomado como parte de la estética de la compañía", comentó.

Desde el punto de vista musical también habrán novedades en Okán.

"...no podemos mantener un espectáculo de hora y media sólo con las sonoridades de los tambores batá, por eso utilizaremos música incidental y otras instrumentaciones.

En la obra habrá un momento especial al que hemos llamado Sincretismo, y en el que utilizaremos música del Flamenco, este momento tendrá cómo base el paralelo que existe entre Oshún (deidad del panteón Yoruba) y la Caridad del Cobre  (católica)...".

Investigador incansable Emilio Hernández ha logrado llevar a la escena interesantes propuestas, aportando   novedosas miradas hacia la tradición del arte folclórico cubano y Okán será una más de sus atrevidas puestas.

Si quieres bailar mírate en El Espejo


El Espejo
es el título del más reciente disco de la agrupación musical El Noro y Primera Clase, licenciado con el sello discográfico Abdala. 

El talentoso compositor Norisley Valladares, director y voz líder del popular grupo ofreció una entrevista para los lectores de esta publicación.

¿Por qué ese título?

Es el título de uno de los temas contenidos en el fonograma y el término habla mucho de mí y de muchas otras personas.

Habla de lo que para muchos es tabú, y de las partes oscuras que tratamos de ocultar, pero que hay que tener mucha valentía  para confesarlas.

En sentido general este disco dice mucho de mi vida y de mis experiencias.

De los diez temas del  fonograma nueve son tuyos y uno es coautoría. ¿Cómo logras que no suene igual y que cada uno trenga sus particularidades?

Soy muy preocupado. Creo que esos son dones que vienen de "arriba".

No me gusta forzar los temas  que escribo, aunque pueda hacerlo no me quedan igual, pero cuando encuentro un camino lo sigo hasta el final.

Sólo necesito una melodía recurrente que me quite el sueño y una temática para hablar, eso me es suficiente para crear el primer tema.

Pero si para el segundo el camino es parecido, lo desecho hasta que aparezca otro. 

Soy muy exigente conmigo mismo, llegando a lacerarme en ocasiones, pero creo que es el derrotero que  me  lleva a la verdad y me acerca a la perfección hacia donde dirijo mis pasos.

Este disco, cómo el primero (Sin escala) tienen muy presentes las sonoridades de la música cubana en diálogo con las más contemporáneas. ¿Es ese  un propósito en tu camino?

Claro que sí. Me encanta el Son, el de toda la vida, el más auténtico. Me fascina el género puro, pero lamentablemente así no vamos a poder conectar con las nuevas generaciones.

Por lo que incorporar nuevos timbres e incluso la jerga que utilizo, es algo intencionado para poder estar más  cerca del público, y a la vez traerlos para que escuchen el mensaje que quiero darles.

¿Consideras que es necesario el lenguaje agresivo o chabacano para atraer?

No. Aunque utilizó los códigos de los más jóvenes, no hago uso de  nada que pueda ofender o agredir.

La música cubana siempre ha estado llena de elementos de la picardía de los de esta tierra y un uso muy adecuado del doble sentido, y eso es lo que he tratado de mantener en mis composiciones.

¿
Qué esperas del público cuando tenga este disco?

Los temas que hemos ido promoviendo, hasta el momento han tenido muy buena aceptación, sobre todo internacionalmente.

El público es el que da la última palabra, y verlo bailar con mi música es el premio mayor.

Soy del criterio de que si me quedo en su corazón, eso es todo.

¿Te consideras un cronistas?

En alguna manera sí, creo que ese es un calificativo que te adjudica el público, pero me gusta escribir sobre la vida, sobre la gente y sobre lo que veo.

Muchos de mis temas no hablan de mí, sino de lo que veo, porque soy joven y no tengo tiempo para haber vivido tanto, pero me baso experiencias de personas cercanas, que me motivan a escribir.

¿Cuáles son tus referentes en la música cubana?

Tengo muchísimos, por ejemplo agrupaciones emblemáticas como Van Van, Adalberto Álvarez y su Son, la Revé, la Aragón y el gran Benny Moré, son de los que no pueden faltar.

Soy un amante de toda la música, no distingo entre géneros o estilos, para mí la música es buena o mala.

La larga lista de excelentes músicos que ha dado esta Isla forma parte de mi imaginario y de mi arcoiris.

Tu procedencia de agrupaciones como Pupy y los que Son Son, Manolito Simonet y su Trabuco, y Maikel Blanco y su Salsa Mayor  han aportado mucho a tu proyecto. 

¿Cuánto ha aportado tu formación como diseñador o los conocimientos que adquiriste en tu corto paso por la danza?

Claro que sí, todo eso también está presente en mi proyección escénica actual y en mi actitud ante la vida.

Mi imagen me la he diseñado teniendo en cuenta los patrones internacionales, pero siempre teniendo como brújula el gusto por lo estético que he desarrollado a partir de mis estudios.

El haber tenido la oportunidad de estudiar diseño y saber de las leyes  que lo rigen me ha favorecido a la hora de crearme una imagen.

Desde el punto de vista danzario, no podemos hablar de una larga carrera, fue muy corto el tiempo, pero siempre he bailado bien y eso me ha distinguido, ayudándome a ganar admiradores, desde antes de ser músico.

El Espejo contiene once temas y en él participan como invitados excelentes músicos cubanos de entre los que destacan Rolando Luna (piano), Rodney Barreto y Eduardo Ramos (drums), Adonis Panter (congas), Edgar Martínez (bongó) y Michel Herrera (saxofón), entre otros.

El disco muestra el desarrollo ascendente de la agrupación que desde su surgimiento se ha ganado el respeto y la preferencia del público, en correspondencia con las peculiaridades que los identifican dentro del amplio panorama musical cubano.