TEMPORADA SALA AVELLANEDA TEATRO NACIONAL
11,12 Y 13 OCTUBRE 2024
Fundado a principios de 1962 el Conjunto Folklórico Nacional de Cuba (CFNC) se propuso desde sus inicios contribuir al rescate y revitalización de las tradiciones danzarias y musicales de la Isla, debiendo seleccionar aquellas de mayor valor artístico para organizarlas de acuerdo con las más modernas exigencias escénicas, pero sin traicionar su esencia popular.
A más de 62 años de su fundación la compañía ha desarrollado un estilo de arte folclórico-teatral de gran efectividad escénica y estética, que refleja las diversas tradiciones culturales cubanas tanto de origen europeo (hispánicas o francesas) como de antecedentes africanos (yorubá, congo, carabalí, arará) o llegadas a Cuba de otras islas caribeñas.
A lo largo de estos años, sus artistas se han convertido en embajadores de la cubanía raigal en algunos de los más importantes escenarios y antes los públicos más diversos de Europa, África, Asia y Las Américas.
Seis de sus principales figuras han sido reconocidas con el Premio Nacional de Danza, son ellos Rogelio Martínez Furé (2002), Zenaida Armenteros (2007), Silvina Fabars (2014), Manolo Micler (2017), Johannes García (2020) y Alfredo O’Farril Pacheco (2024).
Para esta ocasión se ha escogido revisitar el segundo programa presentado por la compañía (1965), compendio que llegará con el título Memorias de una tradición e incluirá, como entonces, el Ciclo Yorubá-Iyessá, Ciclo Abakuá y Ciclo de Música Popular, en versiones sobre los originales.
El programa estará dedicado a honrar al coreógrafo mexicano Rodolfo Reyes Cortés (primer coreógrafo de la compañía), al maestro Santiago Alfonso y a la Cultura Cubana,
Vale destacar el estreno de dos coreografías Mi Chachachá (Keyla Galarraga) y Timba Final (Yandro Calderón), la segunda dedicada al maestro Alfonso en su cumpleaños 85.
El recorrido que llegará a la escena demostrará la continuidad del quehacer de la compañía cubana más antigua e importante de entre las comprometidas con el tratamiento a los elementos que conforman la identidad nacio
PROGRAMA
CICLO YORUBÁ IYESSÁ: Exaltación del triunfo del amor sobre la guerra, asegurando el dominio en la tierra a la maternidad, la justicia y la fuerza física.
Inspiración en una de las leyendas recogidas en escritos sagrados que cuenta como Oshún nació de entre los manantiales y las altas cascadas, convirtiéndose en diosa del amor, la belleza y las aguas dulces, dueña de los metales amarillos y el coral redondo.
Un dia supo que Oggún el bravo guerrero imponía la muerte con sus armas filosas, y deseando salvar a los hombres partió a su conquista, logrando sacarlo del monte con la dulzura de la miel.
SOLISTAS
Jane Aveille
Yulién Fernández
Harold Ferrán es
Yandro Calderón
Keyla Galarraga
Yessel Ramos
CICLO ABAKUÁ: Se refiere al culto de los muertos, de los espíritus de los antepasados, donde se emplean cantos y danzas de la sociedad secreta Abakuá, que ha trascendido hasta nuestros días y cuyos antecedentes más lejanos se ubican en la región del Calabar.
CICLO DE MÚSICA POPULAR: Recorrido por el panorama de la música popular cubana, iniciándolo en el momento en que se consolidó el chachachá como nuevo género (1954), y visitando otros como el danzonete, el danzón, el mozambique y el pilón.
ESTRENOS
Mi Chachachá: Coreografía Keyla Galarraga
Recreación del baile del Chachachá con elementos contemporáneos, pensada desde el propósito de atraer la atención de las nuevas generaciones hacia los estilos danzarios de la cultura popular.
Bailarines Dianelis Matos/Yakira Cuba /Jessica Villalón/Katia F. Céspedes/Richard Posada/Víctor M León/Yadián Barrientos/ Alain Mesa
Timba Final: Coreografía Yandro Calderón
Creación que rompe con los cánones de la compañía para llevar a la escena una mirada diferente a la danza de espectáculo, en la que dialogan elementos del cabaret con algunos de los bailes populares y del panorama danzario internacional, con presencia de gestualidades del Jazz y otros géneros universales.
Pieza concebida para homenajear al maestro Santiago Alfonso, figura cimera de la danza cubana, quien ha marcado la diferencia en la concepción de espectáculos danzarios.
Bailarines
Modelos Keny Harrow, Yulién Fernández, Keyla Galarraga, Jane Aveille, Jeniffer Albarrán. Cuerpo de baile: Karen Morale/Jessica Villalón/Katia F. Céspede/Daniela San Román/Diudy Sardiñas/Yakira Cuba/Yessel Ramos /Osmany Aguilar/Melanie del Río/ Yanais…./Víctor M León/Yordan Herrera/Yandro Calderón/ Alain Mesa
ELENCO Primeros Bailarines: Harold Ferrán/Yandro Calderón/Richard Posada/Yessell Ramos /Diosleydis Hardisson/Yulién Fernández/Jane Aveille/Keyla Galarraga/Yohana Duzart Cuerpo de baile: Keny Harrow/Sahily Machado/Brenda Martínez/ Karen Morales/Teresita González /Jeniffer Albarrán /Dianelis Matos/Jessica Villalón/Julio César Orduñes/Francisco Cárdenas / Jhonly Drago/Diudy Sardiñas/Yakira Cuba /Osmany Aguilar/Melanie del Río/ Yordan Herrera/Daniela San Román/ Víctor M León/Yaimel Cardentey/Yadián Barrientos/Ariel Rodríguez /Rocío Hernández/Katia F. Céspedes/Yismai de la C. Duquesne/Cantantes: Edgar Berroa/Ariel Fernández/Akemis Terán/Raúl Mora/ Claudia Olivera. Percusionistas: Guillermo López/Israel Oliva / Marlaniel Peña/ May Villarreal/Damián Garrido/Andrés M. Rodríguez REGISSERATO Regisseur: Julia Fernández, Maîtres: Leonor Mendoza, Ensayadoras: Leonor Mendoza/ Lázara Nápoles, Profesores de Folclor: Julia Fernández/Leonor Mendoza/Lázara Nápoles, Profesora de Ballet: Lizette Ortega, Pianista acompañante: Isabel Portuondo Profesora de Técnica Vocal: Ángela Herrera, Profesores de la Escuela Infantil y Juvenil: Miriam Izquierdo/Keyla Galarraga DEPARTAMENTO TÉCNICO, Director Técnico y Diseñador de luces:, Adrián Reyes, Jefe de Escena: Mario Travieso/Utilería: Eliodoro Rivalta , Productora: Ileana Blayó, Prensa: Digna Rosa Pérez, Técnica Económica: Mayra García Servicios: Emerlinda Tamayo/Yaumara Pantoja Técnicos y personal de servicio: Teatro Nacional,
INVITADOS: Ernesto C. Trujillo Sarduy (bailarín) /(Estudiantes) Milena Quintana/Yoelvis Reina/Arnaldo Garcia/Wendy Garcia/Eliani Rodríguez (Músico) Pedro Ismel Cairo/Luces Fernando Alonso/ Sonido Héctor Guerra/Dirección Artística y General: Leiván García Valle AGRADECIMIENTOS Teatro Nacional, Medios de Comunicación, Consejo Nacional de las Artes Escénicas, Teatro Mella, Asociación Hermanos Saíz,